Israel: Un joven Tchaikovsky viene a casa

Enlace Judío México e Israel.- El ganador del Premio Tchaikovsky 2011, el joven violinista israelí Itamar Zorman, se presenta con el conjunto de solistas de Tel Aviv bajo la batuta de Barak Tal.

MAXIM REIDER

ITAMAR ZORMAN (credito de la foto: CHUNG CHIN)

El ganador del Premio Tchaikovsky 2011, el joven violinista israelí Itamar Zorman, apareció con el conjunto de solistas de Tel Aviv bajo la batuta de Barak Tal. El programa del concierto presentó el concerto de Mendelssohn para violín y orquesta, que nunca suena exagerado, Las Líneas Interrumpidas, un concierto del compositor israelí Ayal Adler, así como Serenata para Cuerdas de Tchaikovsky.

En una entrevista telefónica desde su casa, el joven de 34 años confiesa que pasa la mayor parte del tiempo viajando de una sala de conciertos a otra.

“Georgia me sirve de base, ya que mi esposa da clases en la Universidad de Georgia, que no está lejos de Atlanta“, dice, y agrega que su conexión con su tierra natal es todavía muy fuerte. Sus padres son la pianista y educadora Astrit Balzan y el compositor Moshe Zorman.

“He tocado con todas o casi todas las orquestas israelíes y aparezco con el Proyecto de la Cámara Israelí todos los años“, dice. “Me uniré al último conjunto solo dos semanas después de tocar con los Solistas de Tel Aviv y tocaré, entre otras piezas, la sonata de mi padre para violín y piano“.

Zorman dice que el lanzamiento de Evocation, un álbum de piezas del fallecido compositor israelí Paul Ben-Haim en el sello BIS, podría decirse que es lo más importante que sucedió en su reciente vida musical.

El joven violinista israelí Itamar Zorman busca la inspiracion en sus padres musicos. (Jamie Jung)

“Como me gusta su música, leí la biografía de Ben-Haim, escrita por Yoav Hirshberg, y allí encontré una pieza que nunca antes había oído: “Izkor” (Evocación),” dice Zorman. “Con la ayuda de mi madre bien conectada, tengo la grabación de esta pieza, que se hizo hace décadas, y me encantó. Nunca se había grabado comercialmente y pensé que hacerlo sería algo correcto, porque esta pieza de 20 minutos de duración lo merece completamente“.

El violinista explica que Paul Ben-Haim (nacido como Paul Frankenburger), antes de su inmigración a la Palestina del Mandato Británico en 1933 en respuesta al ascenso de los nazis al poder, había estado completamente inmerso en la tradición alemana, y sus composiciones siguieron los pasos de grandes post-románticos alemanes. “En su estilo, ‘Izkor’ está más cerca de sus piezas del período alemán“, dice Zorman. “Otras piezas, que incluí en el álbum, como su concierto para violín y orquesta, ‘Berceuse Sfaradite’, así como ‘Tres canciones sin palabras’, muestran cómo la música de la región se convirtió gradualmente en una parte integral de las composiciones de Ben-Haim”.

Zorman no tiene nada más que elogios para la Orquesta Nacional de Gales de la BBC bajo la batuta del maestro español Philipp Bach, con el que trabajó en el nuevo álbum.

“La orquesta y el director de orquesta hicieron un gran trabajo, les gustó la música y tocaron con mucha energía y con la comprensión correcta del estilo, lo que me hizo muy feliz; después de todo, no son israelíes“, dice.

Zorman admite que está satisfecho con el álbum: “Esta grabación representa mi comprensión actual de su música“.
En sus giras, Zorman interpreta principalmente piezas de repertorio estándar de violín, pero no solo.

“¿Qué podemos hacer? Los conciertos de Mendelssohn, Beethoven y Tchaikovsky siguen siendo muy solicitados, pero hay tantas piezas maravillosas escritas para este instrumento y siempre trato de cambiar mis programas“, dice. “Por ejemplo, en Israel ejecuté el programa Cuatro Estaciones alrededor del Globo, que presentaba piezas menos que familiares de Rodrigo y Eugene Isai, entre otros. Y también toco música escrita aquí y ahora”.

Zorman llama a “Líneas interrumpidas” por Ayal Adler, que está a punto de actuar en Tel Aviv, “hermosas, exigentes y difícil de describir. El título se adapta a esta pieza de 10 minutos de duración a la perfección: las líneas musicales, las de los solistas y la orquesta se entrecruzan e interrumpen. No sé describir esta música con mayor precisión y tengo la sensación de que proviene del subconsciente. Pero es hermosa y espero que el público la disfrute”.