ELENA BIALOSTOCKY Y MIRIAM BALEY PARA AGENCIA DE NOTICIAS ENLACE JUDÍO MÉXICO – Moisés Himmelfarb, director, coreógrafo y bailarín, invitó a Keren Rosemberg a México para participar en la función de danza ¡Israel Baila! que se presentará el próximo 17 de mayo en el Teatro Ángela Peralta en Polanco. (BOLETOS DISPONIBLES EN ENLACE JUDÍO)
Enlace Judío entrevistó a ambos, para que nos dieran una probadita de lo que será el magnífico evento de danza organizado por la Embajada de Israel en México.
Moisés Himmelfarb inició con gimnasia olímpica desde los cinco años y, a los doce, comenzó a bailar, principalmente folklore judío. A partir de los 17 años, tomó clases de danza contemporánea y ballet para, eventualmente, salir del circuito de danza judía. Cursó una Maestría en Danza Contemporánea en la Escuela de Danza Contemporánea de Mazatlán. Posteriormente, en Israel, hizo un programa internacional con la Kibutz Contemporary Dance Company.
“Desde muy chico”, nos dijo Moisés, “he tenido interés por la creación, no solo coreográfica, sino que he escrito, pintado y he sido escultor. La coreografía ha sido algo muy medular en mi trabajo artístico; el Festival Aviv y la comunidad judía fueron foros muy importantes para mí. Una vez en el ambiente profesional, desarrollé mis ambiciones coreográficas”.
Moisés residió en Mazatlán, donde hizo varias presentaciones coreográficas y, al regresar a la Ciudad de México, hizo una pieza de largo formato, llamada Excalation, que se estrenó en un foro cultural en diciembre del año pasado.
Ha creado diversas piezas para la comunidad Maguén David y también inició un proceso coreográfico con la Compañía de Ballet Contemporáneo Convexus. Su más reciente proyecto es este dueto con Keren Rosemberg, el cual es “una iniciativa de la Embajada de Israel en México, que fue creciendo al ir ensamblando todas las partes involucradas”.
Según Himmelfarb, la función estará compuesta por ocho diferentes danzas y los invitados son Anajnu Veatem, Nefesh, Project Samaj, Project Jet, Proyect Ain. Además, “tenemos el honor de contar con la Compañía A Poc A Poc, que presentará una pieza llamada Orquestografía de Elisel Cruz. También participarán bailarines del estudio de danza La Cantera, un proyecto creado por Keren, que presentarán la obra Call the creature by its name (Llama a la criatura por su nombre), bailarinas del Centro Maguen David y, finalmente, el dueto que estamos creando Keren y yo”.
Esta última coreografía se llama Come meet me here, cuyo título hace alusión a la relación que tienen los dos como artistas.
Keren comenzó a pensar seriamente en el baile a los 22 años, cuando ingresó a la Academia de Baile en Jerusalén. También ha participado en diferentes compañías de baile, tales como Idan Sharabi & Dancers, Fresco Dance Company, Ido Tadmor Dance Company, y Tami Dance Company.
El Movimiento y Lenguaje Gaga fue creado hace 20 años por el coreógrafo y director artístico, Idan Sharabi, quien sufría de muchos dolores y buscó crear un mejor diálogo entre el cuerpo y la mente.
“Como bailarines”, continuó Keren, “muchas veces demandamos mucho de nuestro cuerpo y éste tiene sus propios deseos y necesidades. Gaga crea una mejor forma de escuchar y entender lo que el cuerpo necesita. Se conecta en forma de fantasía y flexibilidad e invita a la realización y registro de nuestros propios hábitos”.
Esto tiene también una gran variedad de virtudes de curación; la experiencia es muy profunda y en el cuarto no hay espejos, ya que, básicamente, es la exploración del cuerpo del individuo, añadido a lo que pasa a su alrededor en el cuarto de baile. “La persona que participa en la clase, trabaja en un terreno en común con los demás”.
Rosemberg nos contó que “en mis primeros ocho años como profesional, me sentía como si estuviera viviendo dos personalidades: por fuera sentía que, al moverme, sacaba gran parte de mi personalidad. Al conocer el lenguaje Gaga me sentí encapsulada con la habilidad de ser un todo; nunca me sentí como si fuera una bailarina contemporánea o de ballet, sino que sentí que era capaz de hacer de todo. El Gaga te da la sensación de libertad, más que estar en lo correcto o incorrecto”.
Hace cinco años, Keren lo dejó todo. Se fue a Holanda y trabajó como coreógrafa. Decidió no bailar más en público y, durante un año, invirtió todo su dinero en el movimiento Gaga.
“Desde que me gradué del programa, he sido afortunada de tener la oportunidad de compartir y enseñar este lenguaje. Después de un tiempo, tuve la sensación de no saber dónde comienza o termina el Gaga y quiero desarrollar y crear mi propia voz. ¿Quién soy dentro del movimiento del Gaga?”.
Nuestra entrevistada dijo que Gaga es una herramienta que la ayuda a encontrar la claridad y que se ha vuelto una fiel creyente del cuerpo.
“No me veo como una líder, sino como una persona que quiere compartir información. Me gusta pensar que estoy explorando qué hay afuera para nosotros. Si puedo compartir algo con ustedes, es que busquen al niño que todos tenemos dentro; tengan curiosidad y sigan conectados o déjense conectar con pasión por los movimientos, permítanse ser simples, no se tomen a ustedes demasiado en serio”.
“Quiero agradecer mucho a nuestra comunidad judía”, expresó Himmelfarb con emoción. “Si no hubiera sido por el ambiente de danza en el que crecí, no hubiera logrado el éxito profesional que he tenido hasta ahora. Por otro lado, quiero invitarlos a seguir creciendo y mejorando; nuestra comunidad tiene muchísimo que dar, tenemos mucho camino por recorrer todavía. Esta iniciativa ¡Israel Baila! es un paso en esta dirección. Es importante hacerlo de forma intercomunitaria, avanzar hacia adelante y seguir apoyando el arte”, finalizó.
